J’ai dessiné avec un feutre noir des traits jusqu’à ce que le tout ressemble à des gribouillis, comme sur le tableau de Mitchell où elle dessine des traits abstraits et aléatoires, mais qui, au final, ressemblent à une personne ou à un objet, tout en lui donnant une forme qui pourrait s’apparenter à celle d’un cerveau, d’où le titre, « Réflexions ».

J’ai voulu représenter les pensées et les souvenirs qui nous traversent la tête lors d’une réflexion. Je me suis inspiré de moi-même devant ce sujet, en cherchant une idée. Je me suis rendu compte du nombre d’informations qui circulaient dans ma tête, je les ai donc représentées de manière totalement abstraite.

Pour cette œuvre abstraite, j’ai utilisé deux petits tubes de peinture et un pinceau. Les couleurs sont le bleu roi et le rouge brique. J’ai fait des gestes amples au centre et de petits gestes sur les côtés. Le mot qui m’a été donné est « Signe ». On peut voir les signes que l’on veut selon ce que l’on ressent. On peut, par exemple, voir un serpent, l’espace ou encore un prénom. Les gestes employés sur mon œuvre s’inspirent de la toile sans titre à la toute fin de l’exposition.

J’ai voulu représenter le soleil se couchant sur une forêt.

 Dans cette forêt se cache un cygne sur un étang ainsi qu’un point d’interrogation, autre signe et mot que j’ai tiré au sort.

J’ai voulu faire couler le bleu représentant l’étang pour faire penser à Mitchell.

J’ai également choisi de peindre une forêt, car c’est un paysage qui se trouve devant chez moi et que je vois tous les jours.

Pour le relief je me suis principalement inspiré de Mitchell

car ma peinture est lisse sauf à certains endroits où il y a un léger relief.

Le tableau est simple, à mon image,

 et tout le monde peut se projeter immédiatement dedans.

Ce dessin me procure une sensation de joie, mais aussi de  mélancolie.

A travers lui,  je trouve une tranquillité que je n’ai pas en temps normal.

J’ai dessiné avec des pinceaux et des couteaux jusqu’à faire une banquise mystérieuse à la manière de Riopelle. Je ne lui ai pas donné de nom pour imiter son style. J’ai choisi plusieurs couleurs comme le noir, le bleu, le blanc, pour donner un aspect de relief, mais aussi faire ressentir la froideur du tableau. Il y a plusieurs épaisseurs de peinture comme sur ceux de Riopelle. Puis j’ai séparé le tableau en deux pour l’imiter. J’ai voulu faire ressentir toutes les sensations que j’ai ressenties quand j’ai regardé son tableau.

A travers La joie j'ai voulu représenter le bonheur, la joie que l'on peut ressentir intérieurement lorsqu'on est soumis à un événement déclenchant ce sentiment, un compliment, une naissance, la réalisation d'un rêve ou d'un objectif affectif.

Le dessin représente l'explosion de joie vue de l’intérieur, suite à l’événement déclencheur : un élément solide frappe un liquide, provoquant des éclaboussures multicolores.

J'ai réalisé cette œuvre en référence à Mitchell et à ses coulures caractéristiques. J'ai réalisé  La joie  à l'aide de crayons de cire et d'un sèche-cheveux qui m'a permis de faire fondre les crayons de cire en créant des tracés de couleur.

Le titre de ce tableau est Launer qui signifie « flâner » en patois Bourguignon. J’ai choisi de représenter la campagne bourguignonne car le mot sur lequel j'ai travaillé pour le projet "Dis-moi dix mots" est "tracé". Ce mot me fait penser à un chemin tracé à travers champs.  
Pour réaliser le tableau, je me suis inspirée de Jean-Paul RIOPELLE. J’ai voulu jouer avec l’épaisseur de la peinture. Pour cela, à défaut de couteau, j’ai utilisé une petite règle afin d’étaler la peinture et de jouer avec les formes. J’ai également utilisé une fourchette, pour réaliser des formes dans la peinture épaisse, et un pinceau que j’ai tapoté à certains endroits pour donner du relief.  
Pourquoi avoir choisi de représenter la campagne bourguignonne ? Parce que cette région est haute en couleurs. Voici la signification de celles que j'ai utilisées : 
- Le jaune : les champs de moutarde typiques de Bourgogne

- Le violet : les grains de cassis, symbole de la région 

- Le bleu : le canal de Bourgogne

- Le mélange rouge/vert : le vin, connu dans le monde entier

- Le rouge : le raisin pressé

- Le vert : les feuilles de vigne

- Le marron : la terre

- Le doré : le chemin, tracé, qui mène à la Côte d’Or, département de Bourgogne 

Après la visite de l'exposition consacrée à Mitchell et à Riopelle au FHEL, les élèves de 2de bac pro ERA ont été invités à travailler sur la technique des deux artistes en arts appliqués.

Il s'agissait de transcrire un mot à partir de la planche de définitions donnée par le professeur d'arts appliqués. Le but de l'exercice était moins de faire de beaux dessins que de découvrir des techniques et des outils différents : crayons gris, feutres, peintures, aquarelle, encre, plume, fusain... 

Lancement de l'opération "Dis-moi dix mots" au lycée de l'Elorn. La sélection 2019 : arabesque, composer, coquille, cursif/-ive, gribouillis, logogramme, phylactère, rébus, signe, tracé. Chacun tire un mot au sort, propose une ou plusieurs définitions et joue avec ses sonorités avant de travailler sur le livret édité par le ministère de la Culture...

Puis les élèves qui ont le même mot se regroupent et en tracent la carte lexicale, avant de la présenter à la classe. L'atelier d'écriture va pouvoir démarrer...

Une nouvelle année sous le signe des arts...

Les élèves de 2D et de 2H ont visité la nouvelle exposition présentée au FHEL, "Mitchell - Riopelle, un couple dans la démesure". A travers 56 œuvres, dont certaines monumentales, ils ont découvert deux artistes plutôt méconnus en France. Cette visite s'inscrit dans le cadre d'un partenariat avec le FHEL et nourrira un travail d'écriture poétique dans les semaines à venir...